Перейти Рубікон: DALI Rubicon 6 Review

Posted by admin 25.02.2016 0 Comment(s) Акустичні системи,

Серед всіх серій акустичних систем, відомої датської компанії DALI (Danish Audiophile Loudspeaker Industries) серія Rubicon займає друге місце зверху, своєрідна точка неповернення, оскільки далі йде модельний ряд Epicon ...

А це означає, що потенційний покупець переходить своєрідний Рубікон і потрапляє в сферу, де технології використовуються як засіб для досягнення головної мети - повноцінного сприйняття музики. Використовуючи автомобільну лексику, можна стверджувати, що Rubicon - це ще не «Роллс-Ройс», але вже не «Мерседес».

Модель Rubicon 6 являє собою компактну (990 x 200 x 380 мм) підлогову 2,5 - смугову акустичну систему масою 20 кг. Вона оснащена двома низькочастотними динаміками діаметром 165 мм і гібридним високочастотним модулем, що складається з окремого випромінювача з тканинним куполом діаметром 29 мм і стрічкового перетворювача площею 17 x 45 мм. Обидва динаміка розташовані на загальній металевій пластині, ізолюючих їх від впливу низькочастотних випромінювачів.

Якщо порівнювати з іншими підлоговими колонками, то «шістка» виглядає найбільш пропорційно в порівнянні з флагманської моделлю Rubicon 8 і Rubicon 5, яка, по суті, є полочной конструкцією, вміщеній в високий корпус.

Будь-який поважаючий себе виробник має кілька своїх фірмових розробок, якими пишається. Наприклад, коаксіальний (співвісний) динамік у KEF і Tannoy, мембрана зі штучного алмаза у B & W, або трансмісійна лінія у PMC. Природно, що така фірма, як DALI також має свої козирі, які стосуються, перш за все, конструкції динаміків. Почнемо з магнітної системи. Тут розробники запропонували дуже цікавий варіант - технологію Soft Magnetic Compound. Дослівний переклад - магнітно-м'який компаунд - нічого не скаже неосвіченому людині. А суть в тому, що сам магніт виготовлений з гранул, кожна з яких поміщена в керамічну оболонку. Порошкоообразная маса пресується в відповідну форму b таким чином потужний магніт, який значно послаблює вихрові струми і істотно зменшує шум, який особливо в частотному діапазоні 1000 - 200 Гц (третя гармоніка), які надають згубний вплив на сприйняття музичних записів.

Дослідження показали, що саме третя гармоніка (нелінійні спотворення на частоті, в три рази більшою, ніж основний тон) вносить в звук дисонансні вібрації, що викликають стомлення слухового сприйняття, і як наслідок, бажання зменшити загальну гучність. Технологія Soft Magnetic Compound (SMC) дозволяє практично повністю усунути петлю гистерезиса (неоднозначну залежність вектора намагнічування від вектора напруженості магнітного поля) - знизити рівень нелінійних спотворень.

Наступна фірмова розробка стосується матеріалу для мембрани. Інженери фірми розробили дуже цікавий композит - армовану деревними волокнами паперову пульпу.

Використання деревних волокон дозволяє нам отримати легкі і жорсткі дифузори з випадковим розподілом щільності матеріалів, що полегшує досягнення поршневого характеру руху і значно скорочує можливість виникнення резонансів. Гумовий підвіс з малими втратами спроектований і виготовлений на замовлення спеціально для серії Rubicon, а всі компоненти динаміків змонтовані на алюмінієвому шасі з максимальною свободою повітряних потоків навколо магнітної системи і дифузора. Щоб звести до мінімуму внутрішні резонанси, кожен низькочастотний динамік поміщений в окрему камеру, стінка якої виконує роль додаткової стяжки, яка підвищує жорсткість корпусу, а вихідна труба фазоінвертора встановлена на тильній панелі безпосередньо навпроти випромінювача. Це рішення допомагає не тільки погасити турбулентність виходить повітряного потоку, що виникає у разі поворотного ході мембрани, але і більш точно налаштувати частоту фазоінвертора.

Кілька слів про гібридному високочастотному модулі. Як вже було сказано вище, він складається з тканинного купола і стрічкової діафрагми. Звукова котушка спеціально сконструйована надзвичайно легкою і рухомий, щоб перекрити більш широкий діапазон частот, і розташована в поле потужного ферритового магніту, повністю контролює її переміщення. Купол гібридного модуля починає працювати від 2.5 кГц, а на частоті зрізу в 14 кГц «передає естафету» стрічковому перетворювача, який піднімає високочастотний діапазон до 34 кГц! Подібна конструкція забезпечує більше повітря і натуральну передачу тембрів найрізноманітніших інструментів.

Для перевірки цього постулату було прослухано багато найрізноманітнішої музики. Почалося все з останнього альбому американської групи Dream Theater The Astonishing. Спочатку здалося, то низів було більш ніж достатньо. Як любив казати один хай-файщік: «щоб ламало грудну клітку». Все-таки два «басовік-витівника», підтримані ще й фазоінверторами зробили свою справу. Однак після маніпуляцій з остаточною установкою колонок, вдалося отримати рівний частотний баланс по всьому спектру. Басов не зменшилося, вони просто стали більш структурованими, чіткими і рельєфними, зберігши за собою основну функцію фундаменту будівлі, яке ми називаємо збалансованої звукопередачі. Приємно здивувало відтворення акустичних інструментів. Клавішник Джордан Рудесс згадав, що він прекрасно грає на роялі, а звукоинженер Річард Хицко чудово зафіксував подібний порив. До речі, якість запису можна оцінити на відмінно. Я не випадково звернув увагу на цей факт. Справа в тому, що характер звучання рояля, як і багатьох інших акустичних інструментів в записах рок-музики і академічних творів різний. Навіть, якщо порівняти альбоми Джона Лорда Pictured Within і Boom of the Tingling Strings. Обидва представляють «нео-класичну» музику, проте в другому рояль сприймається більш академічно, ніж в першому. Диск The Astonishing був записаний в Нью-Йорку в Cove City Sound Studios. Ця студія не була помічена в «любові» до класики. Однак, результат вийшов чудовий. Всі інструменти, в тому числі навіть додаток MorphWiz сприймаються чудово. Те ж саме можна сказати і про вокальних партіях, виконаних Джеймсом Лабра, який порадував сильним чистим тенором з повною відсутністю випнутого сибилянтов, хоча співак намагався «спровокувати» колонки чіткою вимовою distress (ssss), miss (ssss), mess (ssss) і так далі. Однак, DALI Rubicon 6 легко впоралися з цим викликом. Що стосується формування сцени, то тут також акустичні системи заслуговують на високу оцінку. Вона об'ємна, тривимірна і виходить за межі колонок. Незважаючи на рівний тональний баланс, при сприйнятті вокалу створюється враження, що соліст знаходиться на осі гучномовців, а акомпанують інструменти як би відсуваються вглиб сцени.

Аналогічний ефект я спостерігав при прослуховуванні концертного альбому Лорін МакКеннітт Nights from the Algambra. Лорина народилася в шотландско-ірландській родині, в юнацькому віці серйозно захопилася історією і культурою древніх кельтів, в даний час вважається однією з найбільш шанованих експертів по цій темі і популярною виконавицею кельтської музики. У своїх піснях вона поєднує елементи різних культур, проте в основі переважає кельтський мелос. Концерт був записаний в приміщенні круглої форми подібно ротонді, тільки великих розмірів. Стен немає, замість них колони, тобто відсутня відображення звукових хвиль. І в цих умовах звукорежисери створили диво. Перш за все, дуже чітко прописані інструменти, їх темброві особливості. У складі музичного ансамблю крім електроінструментів використані арабська лютня уд, скрипка Ребека, арабські барабани дрібні ударні інструменти. Потім їх розташування. Півколом. І особлива атмосфера музичної вистави. І це все знову легко сприймається завдяки Rubicon 6.

Більш «натуралістичні» записи представлені джазовими композиціями у виконанні тріо Жака Лусье на альбомі Jacques Loussier Trio Plays Debussy. В оригіналі фортепіанні п'єси великого французького композитора-імпресіоніста дуже емоційні і наповнені особливою енергетикою, недомовленістю. Жак Лусье разом з ритм-секцією по-своєму інтерпретував їх, зберігши основу, фотографичность образів. Наприклад, при прослуховуванні композиції Clair De Lune ( «Місячне сяйво») легко уявляєш (бачиш) картину місячної ночі. Або L 'isle joyeuse ( «Острів радості»). Надзвичайно яскрава залита сонцем картина. В окремих пасажах, наприклад в Reverie ( «Мрії») відчуваєш навіть злиття академічної музики і джазу. У цій п'єсі, щоб підкреслити ефект мрії, бачення в стані напівсну, барабанщик використовує трикутник і крихкість тарілок. Причому робить це надзвичайно делікатно.

І останнє - академічна музика, або більш конкретно Missa Solemnis ( «Урочиста меса» ре-мажор, Opus 123 Людвіга ван Бетховена у виконанні хорів La Chapelle Royale & Collegium Vocale Gent Orchestre des Champs-Elise, під керуванням Філіпа Ервега. Твір був написаний для оркестру, органу, хору та солістів (сопрано, альт, тенор і бас), тому може бути використано для демонстрації потенціалу всієї системи. У виконанні запропонованого комплекту Burmester (програвач компакт-дисків Burmester CD 102, попередній підсилювач Burmester 035, підсилювач потужності Burmester 911 MK III) музика звучала потужно, насичене і скажено захоплююче. Колонки DALI Rubicon 6, незважаючи на свої скромні габарити (990 x 200 x 380 мм), сформували тривимірну і об'ємну сцену. Голоси солісток (сопрано і альт) можна було легко відрізнити, завдяки тембровим нюансам. Про чоловічих (тенор і бас) я вже й не кажу. Що ще? Поділ між інструментами оркестру, навіть при ударах литавр. Ось тут т про та зіграв свою роль стрічковий високочастотний динамік. Природно, він не дав можливості почути звуки за межами 18-20 кГц, але він додав «повітря» між виконавцями і дозволив сприймати оркестр як такий собі пазл, який складається з роздільних шматочків (інструментів) і одночасно представляє собою загальну картину. Меса також багата на динамічні перепади, різкі переходи від forte на piano і навпаки. При цьому звучання колонок нє било по вухах, а сприймалося легко навіть на високому рівні гучності. Особливо це вражало в частині Benedictus, де виконувала соло скрипка. Після потужних акордів з литаврами оркестр різко йшов в «тінь» і створював, таким чином, музичний фон для інструменту і солістів, що тільки підсилювало емоційний ефект від прослуховування цього великого твору.

In admiration of music - Захоплюючись Музикою

Дана фраза є девізом фірми DALI. І схоже, що у її співробітників відмінний смак. Я навіть візьму на себе сміливість припустити, що перед запуском нової моделі її демонстраційна версія подорожує по домівках конструкторів і інженерів, де господарі просто слухають улюблену музику і на підставі своїх вражень виносять вердикт - чи буде ця акустична система користуватися попитом у покупців чи ні. Мені здається, що у Rubicon 6 з цим проблем не буде. Ці колонки залишають скептикам мало шансів, щоб виявити недоліки. Посудіть самі. Зовні «шістка» виглядає чудово в білому блискучому лаку, але ж є ще варіант в чорному рояльна, а також два варіанти обробки натуральним шпоном (червоного і горіхового дерева). Корпус і динаміки створюють ефект завершеного вироби. Чутливість складає 88 дБ при номінальному опорі 4 Ома, тому з ними спрацюється навіть 60-ватний підсилювач. Однак головна перевага DALI Rubicon 6 - це незвичайна музикальність при передачі будь-яких жанрів. Пам'ятайте, що означає крилата фраза «перейти Рубікон»? Правильно, прийняти необоротне рішення. Так ось, мені здається, що назва добре підходить до цієї серії. Адже послухавши, як звучить Музика через Rubicon 6, ви ніколи не захочете повернутися назад. Як любить говорити Генеральний виконавчий директор DALI Ларс Ворре: «Чим краще звучання, тим прекрасніше життя». Прекрасно сказано. Мені нема чого до цього додати.

Приєднуйтесь до telegram-чату, де всі свої, і де можна поспілкуватись у будь-який час!

Мітки: dali

Leave a Comment